“京剧”系列的首枚币，亦是该系列的龙头品种。其文化血统和出身血统的传承意义之大令人玩味无穷。事实上这枚币因背图彩印“贵妃醉酒”而名噪钱币收藏业界。德和园是一组专为慈禧看戏修建的大型建筑群，由大戏楼和与之相连的两层扮戏楼、颐乐殿、两侧厢廊（看戏廊）构成封闭式庭院格局，园中的三层大戏楼高21米，从上往下依次是福台、禄台、寿台，是中国现存最大的一座古戏台。

   据清宫史料记载，从光绪二十一年（1895）大戏楼建成到光绪三十四年（1908）这13年间，德和园大戏楼共上演过许多出不同剧目。慈禧在这里看戏达260多场次。

   京剧与戏楼的渊源有着千丝万缕的联系，清代帝后热衷于戏曲艺术，对京剧内涵的充实与技巧的提高有着多方面的贡献；清代是戏楼的鼎盛期，清宫戏楼吸收了民间的神庙戏楼，又借鉴了当时的戏园子建筑，是在传统戏台的基础上形成、根据皇室演出的需要而发展起来的。它对戏曲艺术的成熟发展起了重大的作用。故币画选择德和园这座最大的皇家大戏楼作为京剧系列币的开端不无道理。

   德和园向人们馈赠的，除了古代建筑的瑰丽美景，更重要的是它的新鲜与神秘。被洋人称之为的“北京歌剧”因乾隆的一时兴致而成就了享誉东方艺术的辉煌，不同的文明被同样的“柔情”打动，从此享誉世界。

   大戏楼翘角重檐，气势恢宏，庄严雄峻，令人赞叹。画面舍弃了德和园建筑群的全景描绘，突出了主题元素，以大戏楼主体45度角切入画面，因浮雕效果的渲染，楼体体量的放大效应凸显，生动地表现出不同楼面的样式、特点和建造规模。

   中国戏楼在建筑上还有一个重要特色就是它的细部装饰，装饰极为豪华，蕴含着匠心独运的构思。以此为要，币面设计上思圆行方，前后照应，滴水不漏，共同演绎了结构的精细与优雅，将皇天贵胄的感觉贯穿始终。戏楼各结构间的空间处理具有空灵通透的特点，多层叠雕刻的檩枋梁栱、瓦垄结构本身的造型和装饰感被设计师流畅地运用在整个戏楼的正侧面，回廊、屋脊、每层檐口等都可以进入观赏者的视野，营造出一个规模宏大的气场。精雕细琢，举重若轻的刀工艺术如行云流水，让人赏心悦目。在还没有开始使用电脑设计雕刻的年代，每个结构空间的处理都能保证横平竖直、如斧砍刀切般，且相同构造大小精度高达零点零几毫米，还能保证每一个切面和弧度都精确无比；浮雕不同层次的切面多达数百个，其细节的把握和强化远非常人所能做到的，令人叫绝，让人心生敬意。

   从设计角度讲，“贵妃醉酒”金币包括两个层面，其中“贵妃醉酒”彩色图稿为一面，梅兰芳头像为另一面。从雕刻角度看，“贵妃醉酒”为彩色印制，强调印制过程中的色彩准确与套印精确，对浮雕雕刻要求不高，只需人物轮廓的简单表述。梅兰芳头像属于币中币，币幅有限，因此要求雕刻工艺缜密、生动、形象地表述。

   《贵妃醉酒》是中国京剧的传统剧目，表现唐明皇失约百花亭，杨贵妃郁郁寡欢，独饮而醉，最终黯然回宫一场戏。这也是显示旦角表演艺术功底的一场重头戏。梅兰芳表演《贵妃醉酒》，注重人物情感变化，去芜存精，从美学角度纠正了传统剧本中非艺术倾向。邹建军设计“贵妃醉酒”图稿，取的是“杨贵妃”七分醉意三分清醒的娇媚姿态，屈膝半跪，两手半抬，眼神朦胧，笑若残花。虽然只是静态的定格，但杨贵妃肢体的柔软，情感的放纵，神态的迷离，在色彩与线条的相融中，有一分惊艳，也有一分垂怜。彩色印制的“贵妃醉酒”，又借贵金属本身璀璨色泽，借红黄蓝白纷繁的色彩变异，在淋漓尽致展示杨贵妃娇奢幽怨的同时，又呈现出她雍容优雅的另一面。

   梅兰芳是当代杰出的京剧表演艺术家，他在长达50余年的舞台艺术实践中，继承中国戏曲艺术的优良传统，并在京剧旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等方面创造发展，形成了独特的“梅派”艺术风格。

   顾杏宝对梅兰芳的认识源自电影《贵妃醉酒》，其中舞蹈部分，如衔杯、卧鱼、醉步、扇舞等等，举重若轻，舒展自然，印象强烈而深刻。对大师的这种崇敬，自然也融入“贵妃醉酒”的创作。具体到“贵妃醉酒”的浮雕雕刻，取的虽只是一个形态，不需要在“精”在“细”上出彩，但浮雕的起伏走向仍要与设计图稿相吻合，而且还要能体现它细腻独到的内涵。起伏之间，要有“醉”的那一分娇媚，也要有“醒”的那一分理智。类似盲人摸象，在创作过程之中，要能想象彩色印制的最终效果。对于顾杏宝，这是一种尝试，更是一种挑战。

   作为“中国京剧艺术”系列的龙头，“贵妃醉酒”金币有三大亮点：题材精妙，设计新颖，制作华丽。这也是它的旗帜意义所在。