在十二生肖里，大众最喜欢的其中之一就是龙。除中国以外，泛亚地区几乎都能发现龙的身影。

   龙的形象在商周以来，披坚执锐、纵横捭阖、屡获殊荣。考证商代以前的龙，更多的带有图腾的色彩。“图腾”一词来源于印第安语，乃是印第安人氏族的标志，意为具备共同祖先同一血缘关系的人们所拥有。中华龙的发展过程，其中的一个特征就是被认可为本氏族的保护神。图腾亦有祖先的含义，龙的形象经过漫长岁月的洗礼以及朝野间各取所需的塑化，吸收了复杂的因素，具有了超自然的力量和神性，渐成今日的模样。其作为图腾的属性之一和功能的外化，除了被帝王所挟持为其保驾护航、责任和能力被无限放大到无与伦比的程度外，由尊崇而形成禁忌。龙图腾保护神的含义得到引申，其原始含义一步步转化与神话结盟，逐步成为民族的象征和“总护法”。

   部落氏族对龙的崇拜主要缘于视其为天上的使者，通过它沟通人间天上，得以上天言好事，回宫降吉祥；追根溯源，作为活动的物体，人们认为动物性的图腾更具有生命力，是其它灵异和祥瑞无能为力的。君子圣人“以龙比德”，上古神话中龙辅助大禹治水，功不可没，勋劳永驻；汉高祖的感龙而生更是将龙与图腾中的祖先含义加以引申，皇帝由此正式与龙发生了关系，皇帝的面孔定性为龙颜，真龙天子至为尊贵，龙亦随之至高无上起来，凛然不可侵犯；随着佛教的传入和盛行，又使龙凭空增添了一些新的象征意义，如祈雨功能的延展。

   在中国，到处都有龙的身影，从划龙舟到古建、家具上的龙纹雕刻、石雕龙的碑刻和建筑构件、彩画、蜡染、织绣、窗花剪纸、花灯等，这些都表现出中国人对龙的崇敬和喜爱。龙身处处都具备了表示全力、地位的象征意义，对其艺术性的发挥而不仅仅是强调装饰性的显露。

   朝代的更换，社会的发展，皇权的嚣张跋扈，使龙的象征意义也随之发生变化。而今天的币画上，其艺术的表现力突出了龙形装饰的效果。图案的形式美，图案结构的特点等，与明清两代朝野的装饰风格并行不悖，九龙壁九条龙的原型，它们对于形成币画中龙的华美造型和感人神韵，起了决定的作用。

   龙形原于云，云在天上的形态变异是随心所欲，随风随雨即可瞬间万变。龙形神态不断变化，自商代至明清之际，近四千年的历史中，龙从云兴，鱼龙变幻。双龙即升龙和降龙。上古时代，苍龙星象在春天黄昏从东方升起，在秋天黄昏向西方降落，龙星升降恰与春去秋来相吻合，故古人分别用升龙和降龙作为春、秋二时的象征，二龙对峙，即象征春升秋降，日月同辉，这实际上就是源于历代造像中“二龙戏珠”图案的创意引申。画面中，腾云驾雾的双龙身怀绝技的倩影，上下翻腾，左右遥相呼应，两龙一升一降，一迎一送，四目相对，翔舞在海空相连的碧天。装饰线刻的海浪翻卷，移植于青铜纹饰的表达；它气派雄浑，动态由奔驰变成飞腾，显示出龙在形神上的辉煌，织绣的龙纹和建筑彩画龙纹的借鉴更加丰富了龙造型的完美。从双龙戏珠的造型上，我们可以悟出艺术精神在历史的激荡冲刷中，形成并成为一笔丰厚的“文化财富”，长久地在人们心灵中陶冶出完美的人格和充满活力的精神。于是，在人的精神成长史上，人的存在与艺术精神在本论上连为一体，而使人获得诗意的想象。

   细能巨，能短能长，春分而登天，秋分而潜渊。这变幻多端的龙不甘寂寞的身影，曾经沧海水，曾历巫山云。画中的龙生动活泼，形体健硕。雕工转折如运笔般灵活随意，龙身锋折随心，如臂使指，乖巧如愿，无刀刻痕。装饰性趋于强化，轮廓弧线柔和随行，充实且肉质感饱满而丰厚，身上花纹满工满雕，鳞甲的繁杂密实，毫无空隙，体型写实，不留想象空间，笔笔到位，不留余地。细部的描绘圆满而壮美，躯干转折多变，动感张力无限；张开的爪趾间透出爪风凌厉，膨胀的身形充斥着在别的动物身上难得一见的力量感，飙出股股霸气。

   1公斤的重量，100毫米的直径，梅花形的外廓，飘逸出仿古意境的久远厚重，将蛟龙傲视尘寰，睥睨天下的王者霸气表露到极致；量身打造对称性图案，方寸大小的表现之完美和直径之小简直如神来之笔，清边的曲折优美的弧线运行配合画中龙形的翻转、张弛身躯，如舟行水上自然流畅，足堪玩味；在转折翻滚的龙身上，龙脊的脊刺自颈至尾通体横贯，迎风摇曳，内展其力，外张其势；赤焰火珠高悬，火头炽烈，祥云几朵，缭绕其间，营造出祥和喜庆的氛围。